Cómo Leer Partituras Tradicionales del Folclore Andino

En la música folclórica peruana, muchos músicos aprenden a tocar de oído, lo cual es una gran habilidad. Sin embargo, aprender a leer partituras puede marcar una gran diferencia en tu crecimiento como artista. Poder interpretar una partitura te abre la posibilidad de acceder a repertorios más amplios, entender estructuras musicales complejas y compartir música de forma más profesional, especialmente si trabajas con grupos o en grabaciones.

El folclore andino tiene particularidades en su notación. Por ejemplo, géneros como el huayno se escriben comúnmente en compás de 2/4 o 6/8, lo que permite representar su ritmo ágil y característico. Además, en muchas partituras tradicionales se incluyen indicaciones como “huayno tempo”, o incluso sugerencias sobre el estilo interpretativo, como usar staccato o acentos rítmicos específicos.

También es importante familiarizarse con la clave de sol (para instrumentos melódicos como la quena, el violín o la voz) y el cifrado armónico (para acompañamiento en guitarra, teclado o charango). Las partituras modernas del género suelen incorporar tanto la línea melódica como el acompañamiento con acordes, facilitando el trabajo de ensamble o solista.

En mis clases virtuales por Zoom, siempre empiezo desde lo más básico: cómo ubicar las notas, cómo se interpretan las figuras rítmicas y cómo reconocer patrones comunes en la música andina. A través de ejemplos reales y ejercicios prácticos, incluso quienes nunca han leído una partitura logran avanzar.

No se trata de abandonar la tradición oral, sino de complementarla. Poder leer una partitura es una herramienta poderosa para cualquier músico del siglo XXI, incluso dentro de géneros profundamente tradicionales como la cumbia peruana o el carnaval andino. El conocimiento musical no está reñido con nuestras raíces, al contrario: las fortalece.